Luc Besson scrive, produce e porta alla 83. Mostra del Cinema di Venezia il film “Father Joe” che vede come protagonista Kiefer Sutherland nei panni di un prete che agisce quasi come un vendicatore, rispondendo solo alla parola di Dio contro una New York criminale. Come missione principale, ha quella di salvare i bambini da abusi e dal traffico di droga, mettendosi contro tutti i più grandi mafiosi tra cui, il più grande, interpretato da Al Pacino. In questo scenario incontra Felicity, interpreatta da Ever Anderson, una ragazza che riesce a salvare dall’abuso di droga e che, alla fine sarà proprio lei ad aiutarlo.
Noi abbiamo avuto l’occasione di parlare con Ever riguardo alla sua esperienza nel girare “Father Joe” ma abbiamo parlato tanto anche di connessione, dell’importanza di riuscire ad aiutare agli altri, di essere proprio la persona da cui gli altri vanno quando hanno bisogno, e alla fine, anche di libri che ti cambiano la vita.

Father Joe sembra quasi un supereroe, con la differenza che non risponde a nessuno se non a Dio – affronta il male, protegge i bambini e arriva persino a costringere i cattivi a confessare i propri peccati. Quando hai letto la sceneggiatura per la prima volta, lo hai visto come una sorta di supereroe non convenzionale?
Penso che, più di ogni altra cosa, quell’idea si sia tradotta nel personaggio di Felicity, spero – qualcuno che fa cose cattive per ragioni buone. Non è bianco o nero il modo in cui lei fa ciò che crede sia giusto. Ma ne è pienamente consapevole, e parla persino del fatto che i mezzi per arrivarci non siano affatto ideali, senza mai fingere di essere altro da ciò che è. Penso che sia questo ciò che li avvicina nel film.


Ed è anche molto liberatorio, immagino. Ho trovato molto interessante il fatto che il film sembri suggerire che gli esseri umani si definiscano attraverso la loro capacità di scegliere tra bene e male. Pensi che Felicity conosca la differenza tra i due fin dall’inizio, o è qualcosa che deve scoprire?
Direi che ha una comprensione piuttosto chiara fin dall’inizio, ma penso che abbia anche scelto volontariamente di stare vicino a persone cattive. Quindi è molto complessa la sua scoperta di ciò che crede sia giusto o sbagliato. Ci vuole del tempo prima che desideri davvero far parte di ciò che sta facendo Father Joe. E mi piace molto che Luc, scrivendola, si sia preso il tempo di esplorare questo aspetto con cura, invece di farla aderire subito alla sua causa.


Sì, è stato bellissimo. A un certo punto, a Felicity viene chiesto: “Sai chi sei?” Sembra una domanda così semplice, ma forse è una delle più difficili che si possano porre a qualcuno. Pensi che Felicity sappia chi è? E interpretare questo ruolo ti ha fatto pensare in modo diverso a questa domanda, riferita a te stessa?
Assolutamente. Non credo che lei sappia affatto chi è – non credo che la maggior parte di noi lo sappia. Chiunque lo sappia davvero, sono estremamente invidiosa di voi. Ma mi ha dato molto conforto non sapere fino in fondo chi sono, e interpretarla mi ha portato a fare molta auto-riflessione.
E, come dicevo prima, il film parla molto di peccato, ma anche di denaro e potere, e di come, alla fine, nessuna di queste cose sembri davvero salvare nessuno – anzi, è quasi il contrario. Cosa pensi che il film stia dicendo, in definitiva, su ciò che scegliamo di valorizzare?
Mi piace pensare che il film stia dicendo che si arriva al mondo senza nulla, e lo si lascia senza nulla. Ciò che conta è l’impatto che hai sugli altri – ciò che fai per gli altri è ciò che lascia davvero un segno nella tua vita e in quella delle persone. E penso che Father Joe sia davvero un pilastro di questa idea, perché dona tutto ciò che ha. Dedica la sua vita a una chiesa, eppure fa di tutto per fare ciò che crede sia bene per gli altri. Lascia un’impronta duratura su migliaia di vite, e nulla di quell’impatto ha a che fare con il denaro o con cose materiali.


“Non credo che lei sappia affatto chi è – non credo che la maggior parte di noi lo sappia. Chiunque lo sappia davvero, sono estremamente invidiosa di voi.”


Immagino che tu, interpretando ruoli così diversi, arrivi a entrare in contatto con parti di te stessa che nemmeno conoscevi prima di iniziare. C’è qualcosa che hai imparato su di te con questo film?
Penso che mi abbia davvero ricordato di avere empatia verso gli altri e di non essere così desensibilizzata da tutto ciò che vediamo ogni giorno sui social media – di connettermi davvero con le altre persone. Nessuno è migliore di nessun altro. Quando guardi i tuoi coetanei, non sono poi così diversi da te – basta solo un cambio di prospettiva per capirli. Mi ha ricordato questo, e mi ha ricordato che voglio essere più così: qualcuno a cui le altre persone vorrebbero rivolgersi, a cui chiedere aiuto, o con cui condividere un peso.


È bellissimo. Penso che, come esseri umani, tutto ciò che cerchiamo sia la connessione – a volte è anche il senso della vita.
Sì, non credo esista nulla di più importante della connessione tra le persone, e dell’amore – penso sia la cosa più importante nella vita, e ciò che tutti stiamo cercando. Penso che arrivi in modi e forme diverse, e non intendo solo l’amore romantico, ma semplicemente amore, essere amati e amare. Penso che dovremmo amare più persone possibile, e mostrare amore al maggior numero di persone possibile. E mi dispiace tanto che stia mangiando un gelato mentre parlo di questo [ride].
Ci mancherebbe, tranquilla! [ride]
C’è un contrasto forte, in chiesa, tra le persone che prendono pillole e quelle che ricevono la comunione, e in un certo senso ti fa chiedere se tutti, in fondo, siano alla ricerca di una qualche forma di salvezza. Pensi che il film stia suggerendo che siamo tutti peccatori, in un modo o nell’altro?
Sì, in quella scena, ho avuto la sensazione che tutti abbiano fatto cose sbagliate nella loro vita, alcuni molto peggio di altri. Ma in quel momento, lui non stava giudicando, non esprimeva alcun giudizio o opinione su di loro. Erano semplicemente lì insieme, consapevoli di essere nel torto, senza che nessuno glielo dicesse. Quello che mi è piaciuto davvero è che tutti abbiano fatto cose sbagliate nella loro vita, e siano venuti da lui in cerca di perdono, e lui glielo ha dato, in qualche modo. Anche se stiamo parlando delle persone cattive del nostro film, e sono davvero cattive, lui ha comunque offerto loro quel perdono. Anche se non lo meritavano. Perché quello era il suo modo di connettersi con loro. Ho trovato che anche questo fosse molto speciale.

“Penso che dovremmo amare più persone possibile, e mostrare amore al maggior numero di persone possibile.”
C’è anche l’idea di persone che ripetono sempre gli stessi errori, quasi intrappolate in un ciclo. Cosa pensi serva, affinché qualcuno riesca finalmente a spezzare quella catena?
Penso che le persone, più spesso di quanto si creda – o almeno per mia esperienza personale – restino intrappolate in cicli, e che questi siano molto negativi. Mi piace pensare che il modo per spezzare un ciclo sia riempirsi di più amore che di amarezza o risentimento verso gli altri. Non credo che si possa davvero spezzare un ciclo finché non si sono perdonate completamente le persone della propria vita. Prendiamo il trauma generazionale, per esempio – si tramanda perché qualcuno prova risentimento, ha dovuto attraversare qualcosa, e vuole che qualcun altro sappia cosa ha vissuto. Quindi lo trasmette alla persona successiva, anche se non è esattamente la stessa cosa, solo una sfumatura simile – e questo genera altro risentimento, che continua a essere tramandato. Ci vuole qualcuno con abbastanza coraggio da essere gentile, da perdonare quelle persone, da lasciar andare tutto, e da non voler che nessun altro attraversi ciò che ha attraversato lui – davvero, in nessuna forma.


Ultima domanda: c’è un momento, dopo aver finito di leggere “Cent’anni di solitudine”, in cui il personaggio di Al Pacino dice che è uno di quei libri che ti parlano così profondamente da farti quasi pentire di averlo letto. Adoro l’idea che una storia possa toccarti così a fondo da farti desiderare quasi di poter tornare indietro. C’è mai stato un libro, un film, o persino un ruolo, che ti abbia fatto sentire così?
È buffo, perché io amo “Cent’anni di solitudine”. Ho avuto tantissime serie di libri, crescendo, per cui darei il mio rene destro pur di poterle leggere di nuovo per la prima volta. Uno di questi è “La fonte meravigliosa” di Ayn Rand. Un altro è la serie “Throne of Glass”.
Devo assolutamente leggerlo, tutti continuano a dirmelo.
Ragazza, in questo momento sei il mio rene sinistro.
Sono molto fortunata – lo sto rileggendo proprio adesso, perché mi piace leggere cose divertenti mentre lavoro. Quella serie di libri è una delle cose più belle che abbia mai letto.

Photos by Johnny Carrano.
Makeup by: Joey Choy for The Wallgroup.
Hair by Jill Halouska for The Wallgroup.
Talent Management: Chris Brenner.
Dress: Dior by Jonathan Anderson.

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